Realiza este Test con 30 preguntas sobre Teoría de la Música (Curso de Lenguaje Musical Básico) de Solfeando y comprueba tus conocimientos. Si logras Superar el Test, tu nivel sobre teoría musical será de un curso intermedio o avanzado.
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En este artículo abordaremos la enseñanza y aprendizaje del lenguaje musical en edades tempranas, proporcionando recursos para que los niños y niñas puedan aprender y practicar online. Solfeando es un interesante complemento a la enseñanza musical en escuelas de música, conservatorios o academias haciendo accesible y reforzando en todo momento los contenidos aprendidos en los centros musicales. Además el canal del Aula Virtual de Música es una buena herramienta para conocer e iniciarse en el estudio musical, así como la Academia Solfeando.
Conocer el lenguaje musical nos ayuda a comprender la música, a leerla e interpretarla, a escribirla y crearla, pero sobre todo, el lenguaje musical ayuda a trasmitirla fielmente a través del tiempo y compartirla con todos, expresándose a través del pentagrama y los signos musicales.
Por un lado podemos hablar de las cualidades del sonido, que está determinada por la Altura (diferencia entre sonidos agudos y graves), la Duración (diferencia entre sonidos largos y cortos), la Intensidad (diferencia entre sonidos fuertes o suaves) y el Timbre (diferencia de sonidos que distingue un instrumento o voz de otra)
El ritmo musical es el movimiento controlado de los sonidos que se produce por la ordenación de elementos diferentes (Secuencia de notas). El ritmo también puede definirse como una combinación de sonidos, la cual puede incluir silencios y pausas para que resulte grata a nuestros sentidos.
La melodía es la sucesión de sonidos que es percibida como una estructura. Se desenvuelve en una secuencia lineal, es decir a lo largo del tiempo, y tiene una identidad y significado propio dentro de un entorno sonoro particular. La melodía es un elemento musical que organiza la sucesión de diferentes alturas o notas, la parte que se diferencia de los acompañamientos y que podemos recordar, tararear o cantar después de haber escuchado una composición musical.
La armonía son todos esos sonidos que suenan a la vez (producidos por uno o varios músicos). Estos sonidos tienen una relación entre sí, haciendo que sean agradables al oído y con un sentido musical propio.
La textura musical es la forma propia en que la melodía, el ritmo y la armonía se combinan en una composición, determinando así la cualidad sonora global de una pieza. Nos indica como se relacionan las diversas voces que intervienen en una pieza musical.
Con el estudio de la teoría musical conoceremos por un lado los conceptos y definiciones musicales y por otro comprenderemos el funcionamiento interno de las composiciones musicales; lo cual nos ayudará a interpretar mejor cualquier canción u obra musical.
Con la Teoría Musical para Niños de Solfeando, aprenderemos los conceptos musicales paso a paso, de una manera progresiva y entretenida.
Las notas musicales: ¿cuáles son y cómo se escriben?
Las notas musicales son 7 y se llaman DO RE MI FA SOL LA SI. Sus nombres tienen un curioso origen y se escriben en el pentagrama según su altura y duración. Estas notas también pueden llevar alteraciones y pueden escribirse en una clave u otra según el instrumento que toques.
El método Solfeando y su Aula Virtual de Música en Youtube ofrecen cientos de lecciones para poder practicar y aprender lenguaje musical de una forma completa: ejercicios de ritmo, de entonación, dictados musicales…
Aprender lenguaje musical para niños, ahora es mucho más ameno. Comenzando el aprendizaje desde un lenguaje musical básico (desde cero) profundizaremos en su estudio de una manera atractiva y divertida.
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Desde Solfeando vamos a responder a las 9 preguntas más frecuentes que nos hacemos acerca de los conservatorios de música en España. Cada país tiene su propia normativa, por lo que las respuestas pueden variar según tu nacionalidad. ¡Empezamos!
Podríamos llamarlo escuela superior de música, instituto de música o universidad, pero lo llamamos conservatorio.
La palabra «conservatorio» se mantiene por tradición ya que originariamente tenía el significado de hospicio u orfanato. Eso, en verdad, es lo que fueron los primeros conservatorios en Italia: lugares donde se conservaba a los jóvenes sin padres. Se les educaba para proporcionarles algún oficio. A los que mostraban una disposición especial se les ofrecía también una educación musical.
Tenemos que distinguir 3 tipos de centros, según los niveles educativos y edades.
Se accede al primer curso con una edad mínima de ocho años, o cumpliendo ocho años durante el año natural en el que comienza este primer curso. Para acceder a estas enseñanzas se realiza una prueba de aptitud, que ordena al alumnado por nota según las capacidades apreciadas en dicha prueba dentro de cada franja de edad: primero todos los alumnos de ocho años, después los de nueve, y así sucesivamente. Este orden será el que se impondrá a la hora de acceder a una de las plazas ofertadas y de elegir instrumento.
Se accede a la edad de cursar 1º de ESO y tras superar una prueba de acceso en la que se mide el nivel instrumental y de lenguaje musical en sus cuatro destrezas: ritmo, entonación, teoría y dictado. No es necesario haber cursado las Enseñanzas Elementales para poder acceder a las Profesionales, siempre que se pase esta prueba.
Se accede al finalizar el Bachiller y tras superar una prueba de acceso que tendrá diferentes características.
No es necesario haber cursado previamente las etapas anteriores para poder presentarse a la prueba de acceso a Enseñanzas Superiores; en caso de no estar en posesión del título de Enseñanzas Profesionales, habrá de hacer una prueba en la que se evalúe el nivel en destrezas que deben haberse superado en la etapa anterior. Es necesario tener una edad mínima de 18 años y estar en posesión del título de Bachiller, siendo posible acceder sin el título superando una prueba de madurez para mayores de 19 años diseñada para tal fin. Sin embargo, este título es necesario para la obtención del título Superior de música, por lo que deberá obtenerse antes de terminar las Enseñanzas superiores y solicitar la titulación.
Es posible acceder directamente a cursos diferentes de primero en cada una de las tres etapas descritas mediante pruebas de nivel, siempre que los centros oferten plazas en estos cursos.
Al término de las enseñanzas elementales de Música (grado elemental) se obtiene un certificado o título propio según cada comunidad autónoma, sin validez como titulación. Es simplemente un certificado de que se han superado estos estudios.
Al términos de las enseñanzas de grado profesional, anteriormente llamado “Grado medio”, se obtiene el Título de Técnico. Esta titulación te permite trabajar en Escuelas de Música (públicas o privadas), así como en Academias; pero no cualifica para trabajar en Conservatorios de Música ni Centros Autorizados que otorguen titulación oficial.
Al término de las enseñanzas superiores de música, se obtendrá el Título Superior de Música o Danza en la especialidad de que se trate, que será equivalente a todos los efectos al título universitario de Licenciado o el título de Grado equivalente.
Las especialidades instrumentales ofertadas son: acordeón, arpa, clarinete, clave, contrabajo, fagot, flauta de pico, flauta travesera, gaita, guitarra, oboe, percusión, piano, saxofón, trombón, trompa, trompeta, tuba, txistu, viola, violín, violonchelo.
Además se puede estudiar Dirección, composición o pedagogía.
Si lo que buscas es obtener un título oficial el conservatorio es el único tipo de centro que lo otorga. Si no pretendes ser un músico profesional y aprender o disfrutar de la música igualmente, puedes hacerlo en las Escuelas de Música o Academias que tengas a tu alrededor.
Con la pandemia del Covid, los conservatorios ofrecían esta posibilidad pero de forma temporal. Oficialmente ahora no está regulado o permitido que sin asistir presencialmente a un curso entero puedas obtener su aprobado.
Las mejores opciones para estudiar exclusivamente online son escuelas o academias preparadas profesionalmente para ello. Nosotros te recomendamos la www.academiasolfeando.com
Deberán de comenzar directamente en grado profesional, con la superación de la prueba de acceso.
No hay un límite de edad por arriba, pero el propio sistema (con sus horarios y estructura) hace que sea difícil para los adultos estudiar y terminar el grado profesional.
No hay una respuesta exacta ya que depende de muchos factores. Primero de si se trata de un conservatorio elemental, profesional o superior. Segundo de si se trata de un centro público, privado o concertado. Y tercero, de la comunidad autónoma en la que estudies, así como de las becas que puedas obtener.
En las escuelas de música y academias el pago será mensual, mientras que en el conservatorio será de una única matrícula que podrás fraccionar por su alto costo.
El conservatorio más antiguo de España, y uno de los más antiguos de Europa, es el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, que fue fundado el 16 de julio de 1830 por la reina María Cristina, última esposa del rey Fernando VII.
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Quique Lagares nos marca un compás de cuatro cuartos / cuatro por cuatro (Ejercicio 54 Lenguaje Musical de Solfeando) | En un Mercado Persa
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