Lenguaje Musical para Niños

En este artículo abordaremos la enseñanza y aprendizaje del lenguaje musical en edades tempranas, proporcionando recursos para que los niños y niñas puedan aprender y practicar online. Solfeando es un interesante complemento a la enseñanza musical en escuelas de música, conservatorios o academias haciendo accesible y reforzando en todo momento los contenidos aprendidos en los centros musicales. Además el canal del Aula Virtual de Música es una buena herramienta para conocer e iniciarse en el estudio musical, así como la Academia Solfeando.

¿Qué es el Lenguaje Musical?

Conocer el lenguaje musical nos ayuda a comprender la música, a leerla e interpretarla, a escribirla y crearla, pero sobre todo, el lenguaje musical ayuda a trasmitirla fielmente a través del tiempo y compartirla con todos, expresándose a través del pentagrama y los signos musicales.

¿Cuáles son los elementos que forman el lenguaje musical?

Por un lado podemos hablar de las cualidades del sonido, que está determinada por la Altura (diferencia entre sonidos agudos y graves), la Duración (diferencia entre sonidos largos y cortos), la Intensidad (diferencia entre sonidos fuertes o suaves) y el Timbre (diferencia de sonidos que distingue un instrumento o voz de otra)

El ritmo musical es el movimiento controlado de los sonidos que se produce por la ordenación de elementos diferentes (Secuencia de notas). El ritmo también puede definirse como una combinación de sonidos, la cual puede incluir silencios y pausas para que resulte grata a nuestros sentidos.

La melodía es la sucesión de sonidos que es percibida como una estructura. Se desenvuelve en una secuencia lineal, es decir a lo largo del tiempo, y tiene una identidad y significado propio dentro de un entorno sonoro particular. La melodía es un elemento musical que organiza la sucesión de diferentes alturas o notas, la parte que se diferencia de los acompañamientos y que podemos recordar, tararear o cantar después de haber escuchado una composición musical.

La armonía son todos esos sonidos que suenan a la vez (producidos por uno o varios músicos). Estos sonidos tienen una relación entre sí, haciendo que sean agradables al oído y con un sentido musical propio.

La textura musical es la forma propia en que la melodía, el ritmo y la armonía se combinan en una composición, determinando así la cualidad sonora global de una pieza. Nos indica como se relacionan las diversas voces que intervienen en una pieza musical.​​​

Teoría musical para niños (tutorial)

Con el estudio de la teoría musical conoceremos por un lado los conceptos y definiciones musicales y por otro comprenderemos el funcionamiento interno de las composiciones musicales; lo cual nos ayudará a interpretar mejor cualquier canción u obra musical.

Con la Teoría Musical para Niños de Solfeando, aprenderemos los conceptos musicales paso a paso, de una manera progresiva y entretenida.

Las Notas Musicales para niños

Las notas musicales: ¿cuáles son y cómo se escriben?

Las notas musicales son 7 y se llaman DO RE MI FA SOL LA SI. Sus nombres tienen un curioso origen y se escriben en el pentagrama según su altura y duración. Estas notas también pueden llevar alteraciones y pueden escribirse en una clave u otra según el instrumento que toques.

Ejercicios de Lenguaje Musical para Niños

El método Solfeando y su Aula Virtual de Música en Youtube ofrecen cientos de lecciones para poder practicar y aprender lenguaje musical de una forma completa: ejercicios de ritmo, de entonación, dictados musicales…

Aprender lenguaje musical para niños, ahora es mucho más ameno. Comenzando el aprendizaje desde un lenguaje musical básico (desde cero) profundizaremos en su estudio de una manera atractiva y divertida.

Solfeando, el canal de Youtube para aprender los niños Lenguaje Musical

📢 ¿Quieres aprender con Solfeando? Suscríbete gratis al Canal: https://bit.ly/2ObwDYM

💚 En este canal encontrarás vídeos y recursos de:

► Curso de Lenguaje Musical Solfeando (Solfeo para niños, básico)

► Teoría de la Música

► Didácticas de la Enseñanza de Lenguaje Musical (Diversos métodos: Kodály, Orff…)

► Dictados Musicales (Rítmicos, Melódicos)

► Entrenamiento Auditivo

► Audiciones Musicales

► Ejercicios complementarios de Lenguaje Musical

► Canciones (Partituras y Letra)

► Vídeos recomendados de aprendizaje desde cero en el instrumento

► Armonía y Análisis

#lenguajemusical

CONSERVATORIO: Las 9 Preguntas más Frecuentes

conservatorioDesde Solfeando vamos a responder a las 9 preguntas más frecuentes que nos hacemos acerca de los conservatorios de música en España. Cada país tiene su propia normativa, por lo que las respuestas pueden variar según tu nacionalidad. ¡Empezamos!

1. ¿Por qué se dice conservatorio?

Podríamos llamarlo escuela superior de música, instituto de música o universidad, pero lo llamamos conservatorio.

La palabra «conservatorio» se mantiene por tradición ya que originariamente tenía  el significado de hospicio u orfanato. Eso, en verdad, es lo que fueron los primeros conservatorios en Italia: lugares donde se conservaba a los jóvenes sin padres. Se les educaba para proporcionarles algún oficio. A los  que mostraban una disposición especial se les ofrecía también una educación musical.

2. ¿Cuándo se empieza y qué hay que hacer para entrar en el conservatorio?

Tenemos que distinguir 3 tipos de centros, según los niveles educativos y edades.

El Conservatorio de Grado Elemental (4 cursos).

Se accede al primer curso con una edad mínima de ocho años, o cumpliendo ocho años durante el año natural en el que comienza este primer curso. Para acceder a estas enseñanzas se realiza una prueba de aptitud, que ordena al alumnado por nota según las capacidades apreciadas en dicha prueba dentro de cada franja de edad: primero todos los alumnos de ocho años, después los de nueve, y así sucesivamente. Este orden será el que se impondrá a la hora de acceder a una de las plazas ofertadas y de elegir instrumento.

El Conservatorio de Grado Profesional (6 cursos).

Se accede a la edad de cursar 1º de ESO y tras superar una prueba de acceso en la que se mide el nivel instrumental y de lenguaje musical en sus cuatro destrezas: ritmo, entonación, teoría y dictado. No es necesario haber cursado las Enseñanzas Elementales para poder acceder a las Profesionales, siempre que se pase esta prueba.

El Conservatorio de Grado Superior (4 cursos).

Se accede al finalizar el Bachiller y tras superar una prueba de acceso que tendrá diferentes características.

No es necesario haber cursado previamente las etapas anteriores para poder presentarse a la prueba de acceso a Enseñanzas Superiores; en caso de no estar en posesión del título de Enseñanzas Profesionales, habrá de hacer una prueba en la que se evalúe el nivel en destrezas que deben haberse superado en la etapa anterior. Es necesario tener una edad mínima de 18 años y estar en posesión del título de Bachiller, siendo posible acceder sin el título superando una prueba de madurez para mayores de 19 años diseñada para tal fin. Sin embargo, este título es necesario para la obtención del título Superior de música, por lo que deberá obtenerse antes de terminar las Enseñanzas superiores y solicitar la titulación.

Acceso a cursos diferentes de Primero, de cada grado.

Es posible acceder directamente a cursos diferentes de primero en cada una de las tres etapas descritas mediante pruebas de nivel, siempre que los centros oferten plazas en estos cursos.

3. ¿Qué título te da el Conservatorio?

Al término de las enseñanzas elementales de Música (grado elemental) se obtiene un certificado o título propio según cada comunidad autónoma, sin validez como titulación. Es simplemente un certificado de que se han superado estos estudios.

Al términos de las enseñanzas de grado profesional, anteriormente llamado “Grado medio”, se obtiene el Título de Técnico. Esta titulación te permite trabajar en Escuelas de Música (públicas o privadas), así como en Academias; pero no cualifica para trabajar en Conservatorios de Música ni Centros Autorizados que otorguen titulación oficial.

Al término de las enseñanzas superiores de música,  se obtendrá el Título Superior de Música o Danza en la especialidad de que se trate, que será equivalente a todos los efectos al título universitario de Licenciado o el título de Grado equivalente.

 4. ¿Qué se puede estudiar y qué carreras hay en los conservatorios?

Las especialidades instrumentales ofertadas son: acordeón, arpa, clarinete, clave, contrabajo, fagot, flauta de pico, flauta travesera, gaita, guitarra, oboe, percusión, piano, saxofón, trombón, trompa, trompeta, tuba, txistu, viola, violín, violonchelo.

Además se puede estudiar Dirección, composición o pedagogía.

5. ¿Es el Conservatorio la única forma de estudiar música?

Si lo que buscas es obtener un título oficial el conservatorio es el único tipo de centro que lo otorga. Si no pretendes ser un músico profesional y aprender o disfrutar de la música igualmente, puedes hacerlo en las Escuelas de Música o Academias que tengas a tu alrededor.

6. ¿Se puede estudiar a distancia (online) en el conservatorio?

Con la pandemia del Covid, los conservatorios ofrecían esta posibilidad pero de forma temporal. Oficialmente ahora no está regulado o permitido que sin asistir presencialmente a un curso entero puedas obtener su aprobado.

Las mejores opciones para estudiar exclusivamente online son escuelas o academias preparadas profesionalmente para ello. Nosotros te recomendamos la www.academiasolfeando.com

7. ¿Los adultos pueden acceder a estudios oficiales de música?

Deberán de comenzar directamente en grado profesional, con la superación de la prueba de acceso.

No hay un límite de edad por arriba, pero el propio sistema (con sus horarios y estructura) hace que sea difícil para los adultos estudiar y terminar el grado profesional.

8. ¿Cuánto cuesta estudiar en el conservatorio de música?

No hay una respuesta exacta ya que depende de muchos factores. Primero de si se trata de un conservatorio elemental, profesional o superior. Segundo de si se trata de un centro público, privado o concertado. Y tercero, de la comunidad autónoma en la que estudies, así como de las becas que puedas obtener.

En las escuelas de música y academias el pago será mensual, mientras que en el conservatorio será de una única matrícula que podrás fraccionar por su alto costo.

9. ¿Cuál es el conservatorio más antiguo de España?

El conservatorio más antiguo de España, y uno de los más antiguos de Europa, es el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, que fue fundado el 16 de julio de 1830 por la reina María Cristina, última esposa del rey Fernando VII.

Este artículo en formato vídeo: 

EMCO TV, una apuesta educativa innovadora

Desde Solfeando queremos compartir una iniciativa muy interesante de una Escuela de Música (en la región de Galicia, España). Esta institución utiliza para sus clases de Lenguaje Musical el método Solfeando, pero hoy no hablaremos de Solfeando!

La Escuela de Música Municipal de Ortigueira, tiene su propio canal de TV online. Destaca por cuidar la puesta escénica, la incorporación de recursos técnicos audiovisuales, la promoción de su entorno natural y paisajístico y una apuesta al humor musical en diversos vídeos. Además cuentan con programas en directo con interacción con el público tanto en YouTube, Twitch o Facebook. 

Os animamos a visitarlos y a suscribiros a su EMCO TV: https://cutt.ly/lxvMp54

EMCO TV

⏱ METRÓNOMOS ONLINE AQUÍ!

⏱ METRÓNOMOS ONLINE AQUÍ:

A 19 VELOCIDADES DIFERENTES

https://www.youtube.com/playlist?list=PLKdpYr8VlPFOY0b6y4LQqAbRMDABD4WVo

Metrónomo: Es un aparato (o aplicación) que sirve para controlar con exactitud el “tempo” de una obra musical, estudio o ejercicio. Aparecerá un número y la indicación de una figura musical. El número indica cuántos pulsos (o figuras elegidas) habrá en un minuto. Produce regularmente una señal, visual o acústica, que permite a un músico mantener un pulso constante al ejecutar una obra musical. Para definir la velocidad a la cual debe ser ejecutada una pieza musical, se establece el tiempo de duración de una figura. Si quien escribe la composición desea que el tempo sea de una negra por segundo, escribirá en la parte superior de la partitura de la obra la indicación «negra = 60», indicando así el número de negras que deben sonar en un minuto. Esto servirá para ajustar el dispositivo a este valor. La mayoría de los estudiantes y profesores de música usan un metrónomo para la práctica, con el fin de respetar un tempo estándar. Antiguamente, para establecer los tempos en una composición se usaban palabras en italiano como «allegro», «vivace», «andante» o «presto», pero esta práctica se ha abandonado en favor de valores más precisos para el tempo de ejecución. La siguiente tabla establece los diferentes ajustes aproximados del metrónomo según las indicaciones del tempo en idioma italiano.

⏱ METRÓNOMO | 15 minutos para Estudiar con Metrónomo ONLINE Solfeando

40-43: Grave 44-47: Largo 48-51: Larghetto 52-54 :Adagio 55-65: Andante 66-69: Andantino 70-95: Moderato 96-112: Allegretto 113-120: Allegro 121-140: Vivace 141-175: Presto 176-208: Prestissimo

Carnaval de Brasil: Música ambiental alternativa en este año de Pandemia!

Brasil es sinónimo (entre otras muchas cosas) de fútbol, playa, samba… y CARNAVAL!

Lamentablemente en este 2021 no se podrán celebrar los Carnavales en casi que ningún rincón del planeta, teniendo que cambiar los desfiles y fiestas de disfraces por una tarde/noche de descanso en nuestras casas.

Es por ello que desde Solfeando, os proponemos escuchar buena música de carnaval de Brasil, pero adaptada a las circunstancias actuales: más relajada y pausada para poder escucharla desde casa desde otra perspectiva.

Compartimos entonces esta selección de temas chill out para estos días, con las que esperamos que disfrutes!